叛逆字傳:我的麥田捕曲 - 傳奇小說家J.D. Salinger隱秘人生大公開

撰文: 編輯部 | 發布日期: 2017年08月12日
Poster

叛逆字傳:我的麥田捕曲 Rebel In The Rye

資料
發行:安樂影片
導演:Danny Strong 丹尼史壯
主演:Nicholas Hoult 尼古拉斯侯特、Kevin Spacey 奇雲史柏西、Zoey Deutch 素兒德芝
級數:待定
片長:106分鐘
院線:待定
上映日期:2017年11月2日

故事大綱

《熱血喪男》英倫型男尼古拉斯侯特演繹二十世紀非凡小說家─《麥田捕手》作者沙林傑的叛逆少年時代。沙林傑一直夢想逃出成人世界的虛偽,追尋自己的寫作夢,無奈他如何努力,現實總令他挫折纍纍。其後他被逼參戰,經歷不能磨滅的創傷,加上被富家情人拋棄,與啟蒙老師 (「金像影帝」奇雲史柏西 飾)決裂…等等,終激發他寫下反抗權威,追求自我的傳世作品《麥田捕手》。本片改編自史拉文斯基《沙林傑傳》、艾美獎得獎編劇丹尼史壯自編自導,筆羈觸動大銀幕。

Rebel In The Rye

導演創作心情 引發舉世共鳴

身兼本片編劇和導演的丹尼史壯在十四歲時,第一次接觸沙林傑的《麥田捕手》,他回憶道:「這是我第一次讀小說,感覺像吐露我心聲。主角敍事率真坦誠,這是其他作品沒有的,也是當時我讀過最幽默的作品,直到現在它仍是我心目中最幽默作品!」《麥田捕手》一直都埋藏在導演心底,最後他購得Kenneth Slawenski的傳記《J.D. Salinger: A Life》版權後,他對沙林傑的回憶又再次浮現:「我跟身為作家的沙林傑有很多共通之處,例如我們都要苦思新靈感,把生活體驗注入創作中;當作品被回絕時如何自處,並在批評聲中進步;還有寫作生涯如何影響生活等,很有共鳴。」對於把傳記改編成劇本,導演說:「這個故事對有寫作經驗的人來說,有種似曾相識的感覺;沙林傑的人生亦非常劇劇性。導演與監製Jason Shuman,聯同《失戀自作業》、《美麗有罪》的監製Bruce Cohen,及製作過《星聲夢裡人》的Black Label Media,合力完成這部舉世無雙的傑作。

精心選角 重現沙林傑的少年激情

神秘的沙林傑是個孤僻的人,但《叛逆字傳:我的麥田捕曲》集中表現的,是他年少氣盛的日子,和較純真隨和的一面。他努力在紐約文壇中尋找立足之處,屢戰屢敗依然毫無畏懼,在各文化界社交場合穿梭,展現魅力。在他長大成人之際,第二次世界大戰突然爆發,他英勇上戰場所經歷的創傷,深深改變了他。在把沙林傑的傳記改編成電影劇本的過程中,丹尼史壯深深體會到沙林傑生命中所經歷過的幸與不幸,是如何構成他的獨特風格。他表示:「尼古拉斯侯特完全演繹出天才少年的狂傲感覺!」丹尼史壯很想表現沙林傑鮮為人知的叛逆一面,這種野性本能一直影響着他的創作。

尼古拉斯侯特在多輪選角中脫穎而出,獲得眾監製的青睞,原因是他擁有突出的銀幕經驗,監製Jason Shuman說:「尼古拉斯侯特在短短的演藝生涯中,演過不同角色,我亦很欣賞他跟沙林傑的相近氣質 — 富魅力、愛逞強和充滿才情,他絕對是最佳人選!」另一位監製Thad Luckinbil也很同意:「他充滿激情,亦很投入這個角色!」

沙林傑從沒留下任何聲音或映像的訪問,碩果僅存的只有數張罕見的相片,和數本由旁人執筆撰寫的傳記。正因為他的資料匱乏,在沒有任何包袱之下,反而讓尼古拉斯侯特在演繹上的自由度變得更大,由他根據劇本去創作他心目中的沙林傑。儘管尼古拉斯侯特是沙林傑的忠實擁躉,但要演繹他卻是一項挑戰,他說:「能夠演繹一位這樣充滿激情的人物,讓我既興奮又緊張。他行文一點也不造作,完全忠於自己,那份率直無人能及!他不會原諒那些曾看輕他或拒絕過他的人,非常有性格!」

沙林傑曾經被趕出校,也曾懷疑自己的寫作才能,但他仍去報讀哥倫比亞大學,並遇上他的啟蒙老師Whit Burnett教授。他一眼就看出沙林傑的寫作天份,並悉心引導他發展潛能。丹尼史壯認為奇雲史帕西跟Whit Burnett的氣質很相近:「沙林傑跟他恩師的關係非常引人入勝!他很賞識沙林傑,同時對他亦很嚴苛,我想不到世界上有誰比奇雲史帕西更適合演繹這角色。他強勢之餘,亦讓人感受到他的真誠和熱情。」Whit Burnett是一位很有稜角的人物,他也清楚知道自己的不足之處。監製Jason Shuman說:「奇雲史帕西有很大的可塑性,一方面他能把角色演得迫力十足,同時亦可以把自我縮減,去演繹卑微的態度,尤其Whit Burnett對過去人生充滿種種錯失的懊悔,奇雲史帕西把這一切拿捏得恰到好處。」

Whit Burnett幫助沙林傑尋找他獨特風格,也幫助他發展寫作事業;而沙林傑的經理人Dorothy Olding卻不斷施壓,務求將他的事業盡快推向高峰。Dorothy Olding跟沙林傑很相似,他們的步伐彷佛超越了那個時代:1949年的Dorothy Olding,已經打破了男性的壟斷,在紐約如日方中的出版界冒出頭來,而眾監製一致決定,Sarah Paulson就是演繹這位女強人的不二之選。丹尼史壯說:「她激情流露,讓角色變得更立體。」監製Jason Shuman也補充說:「她真的很完美!她的行為舉止和外觀,還有她跟尼古拉斯侯特及奇雲史帕西做的每一場對手戲,都讓我們歎為觀止。」

沙林傑一生中出現過的幾位情人,都有在電影亮相。當中影響沙林傑最深的女人,就是初戀情人Oona O'Neill,尼古拉斯侯特說:「沙林傑比他想像中更投入這段初戀,所以分手對他的打擊非常大。」Oona O'Neill 是著名編劇家Eugene O'Neill的女兒。她跟沙林傑拍拖時,其實還在跟其他男士約會。沙林傑滿心期待戰爭結束後就回到她身邊,但在他衝鋒陷陣時,傳來她要跟著名諧星差理卓別靈結婚了。縱使他之後再談戀愛,但Oona O'Neill給他的情傷一直深深影響着沙林傑,而他亦不其然把這種心情投放在作品之中。監製Thad Luckinbill談及素兒德芝來試鏡時表示:「素兒德芝是一位很有水準的年輕演員,我很幸運在試鏡現場遇到她,她的表演非同凡響,年紀輕輕的她竟然把老紐約的文藝氣息帶進電影,令我很佩服她。」

沙林傑跟他父親Sol的複雜父子關係,亦是電影的一大看點。父親一直對兒子沙林傑非常嚴格,也不明白沙林傑為何選擇以寫作維生。父子關係既複雜又細膩,飾演父親的維陀嘉伯Victor Garber成功演繹出父子間的微妙愛恨感情,尼古拉斯侯特說:「維陀嘉伯很能拿捏沙林傑父親的心情,雖然他一直批評沙林傑,但維陀嘉伯依然能把對兒子的關懷加入角色,不是單一演繹嚴父的刻板形象。他們的關係隨時日不斷轉化,我認為這段關係是電影的亮點之一。」導演丹尼史壯說:「就算維陀嘉伯只是站在那裏不作聲,大家都很能感受到他的威嚴。他演得極棒!」

沙林傑很怕面對父親,他跟母親Miriam卻無所不談。丹尼史壯說:「沙林傑母親Miriam是整部電影的重心,她是沙林傑最重視的人。她很支持沙林傑追尋成為作家的夢想,就算在戰場上,都是媽媽給沙林傑最大精神上的支持,無論人生高低起跌,Miriam對沙林傑的支持從沒減退。」

由一針一線開始 塑造一座紐約文藝之城

電影的背景年代久遠,丹尼史壯與幕後人員不想讓人感覺電影在賣弄懷舊,丹尼史壯強調:「我們在還原那個年代的感覺,另一方面我們想營造出跨越時代的觸感。我們努力把一切變得迫真,因為動聽的故事,無論發生在何時何地或何人身上,一樣會令觀眾著迷!」在國際大都會紐約取景當然困難重重,但幕後人員都一致認為這是必要的,因為只有在紐約拍攝才會有真實感,導演續道:「我特別受到名攝影師Saul Leiter啟發,他擅長捕捉紐約街頭,熙來攘往環境下的孤獨感。」美術指導Dina Goldman在籌備電影時,花了大量時間去搜集包括1930、1940和1950年代的街頭照片作對照,更親身走到紐約街頭視察,例如:曼克頓區、布蘭克林區、史坦頓島區及紐約效區等,尋找最合適的拍攝場地。創作人員主要從沙林傑位於紐約和新罕布什爾的故居照片中找靈感,Dina Goldman還把一座位於布蘭克林區的現代住宅,佈置成沙林傑家族的舊居,她還獨力建造小木屋作沙林傑書房,她形容:「我們很努力做資料搜集,另一方面我們依然把重點放回故事本身,因為我們不是在拍歷史紀錄片。」

劇組把當年聞名於世的夜蒲勝地Stork Club重新佈置,沙林傑經常在這地方流連,也是在這邂逅Oona O'Neill,所以在他生命中佔著重要的位置。美術組沒有隨便找間酒吧,而是花大量時間做資料搜集,讓大家可以在最有Stork Club感覺的地方取景。美術指導Dina Goldman說:「最後我們選了一個很上流的地方,有著類似Stork Club的裝潢。」為了創造一座最完美的場景,所有美術人員都費盡心機,由街道指示牌、停車咪錶到古舊的街燈都一絲不苟地重新佈置,最後效果當然令人刮目相看。美術指導對大家的誇奬謙虛地表示:「我經常覺得,要是美術效果做得好,大家反而不會太留神,因為一切太真實了。」

幕後人員亦利用類似手法,去佈置傳說中的《紐約客》出版社辦公室。當雜誌編輯把辦公室的照片寄給美術組時,白色一片的牆壁看上來格格不入,最後他們決定租用國立藝術俱樂部,因為這地方不單比《紐約客》的辦公室更華麗,那些木製的傢俬和圓大的窗戶,最重要是還有更大的空間感,看上去更神似。

第二次世界大戰的場景則是在史坦頓島上拍攝,要是跟大家說有幾多場戲在這裏取景的話,大家可能會吃一驚 —— 由後勤基地到軍校禮堂到戰場前線(在YMCA的營地取景),統統都只是用了幾天來佈置和拍攝。

另一個讓人驚嘆的創作元素,就是演員身上那些充滿個性的四、五十年代服飾,這都歸功於曾榮獲奧斯卡殊榮的傳奇服裝指導Deb Scott,由她一手把當時的感覺帶到電影之中。監製Shuman說:「她真的非常細心,對每亠件衣服都甚為著緊。她不單製作了主角的服飾,連佈景的細節、臨時演員的調度及攝影機的擺位都瞭如指掌,她努力為電影帶來真實感,大家都很佩服她。」

用心探索 創作偉大藝術的真正經歷

《叛逆字傳:我的麥田捕曲》其中一項獨特之處,就是台前幕後對沙林傑這位作家非常著迷,電影圍繞著他的人際關係、藝術成就和人生悲劇。但主題其實是,一位藝術家對操守和作品真實性的堅持。無論是身兼編導二職的丹尼史壯,還是台前幕後的各人員都充分明白,要忠於藝術就要付出額外努力。

監製Jason Shuman說:「丹尼史壯一直都活躍於幕前,近年更執筆當編劇,所以他特別明白,寫下二十世紀最偉大作品的作家,內心所承受的一切。他對這題材亦滿腔熱情,所以拍起來特別得心應手。」

丹尼史壯最後總結:「我希望《叛逆字傳:我的麥田捕曲》能啟發更多人,去開拓自己的藝術之路。這部電影是關於偉大的藝術創作,而藝術就是有無窮的表達方式。我希望未來真的有人會想成為下一位沙林傑,在他們的藝術範疇中發光發亮。」他更笑指 :「拍攝《叛逆字傳:我的麥田捕曲》,是我經歷過最大的挑戰和收穫。」

演員介紹

尼古拉斯侯特Nicholas Hoult
英國新進演員,近年極速冒起,在多部荷里活特技鉅片中擔綱演出,近期作品包括:《變種特攻:天啟滅世戰》(X-Men: Apocalypse) 、《變種特攻:未來同盟戰》(X-Men: Days of Future Past) 及 《末日先鋒:戰甲飛車》Mad Max: Fury Road)等,其中在《熱血喪男》(Warm Bodies)中飾演喪屍暖男,最為人津津樂道。
奇雲史柏西 Kevin Spacey
美國老牌演員,以精湛演技見稱,曾於1995年憑《非常嫌疑犯》 (The Usual Suspects)榮獲奧斯卡最佳男配角,更於2000年憑《美麗有罪》(American Beauty)首度登上奧斯卡影帝寶座,近年演出多部人氣作品包括:《紙牌屋》(House of Cards》、《寶貝神車手》(Baby Driver) 及 《億萬喵星人》 (Nine Lives) 等,俱大獲好評。

導演丹尼史壯 Danny Strong介紹

美國知名電影人,曾任職幕前與幕後多個工作崗位,近年專注發展編劇與導演事業,2012年憑《Game Change》榮獲美國電視界首屈一指獎項艾美獎 (Primetime Emmy Awards) 兩項大獎「最佳電視電影劇本」及「最佳電視電影大獎」,2014年執筆編寫賣座電影《飢餓遊戲終極篇: 自由幻夢1》(The Hunger Games: Mockingjay - Part 1) 及《飢餓遊戲終極篇: 自由幻夢2》(The Hunger Games: Mockingjay - Part 1) 劇本,演藝事業如日方中。

資料提供:安樂影片