天堂山莊 - 女力自強

撰文: 編輯部 | 發布日期: 2019年09月25日
Poster

天堂山莊 Paradise Hills

資料
發行:英皇電影有限公司、娛藝電影發行
導演:Alice Waddington
主演:Emma Roberts愛瑪羅拔絲、Danielle McDonald丹妮爾麥當勞、Awkwafina艾桂菲娜、Eiza González伊莎剛莎諾絲、Milla Jovovich米娜祖華域芝
級數:IIA
片長:95分鐘
院線:待定
上映日期:2019年 10月24日

電影介紹

敢愛敢恨的少女奧瑪(愛瑪羅拔絲 飾)一覺醒來發現自己身處孤島,一個名為「天堂山莊」的奇異地方,這裡由夫人(美娜祖華域芝 飾)領導,島上備有高級治療設施,富裕家庭將女兒送來,改造成他們心目中的完美版本… 每個治療方案皆度身訂造,學習禮儀、聲樂、美容、運動和節食,所有身體和情感缺陷都在兩個月內得到解決,不成功,不收費。奧瑪在天堂山莊認識了幾位好友,從中找到了慰借,但她們很快就發現到,在美麗光鮮背後,是一連串恐怖的驚天陰謀…

Paradise Hills

導演的話

早在2015年,我已經為《天堂山莊》展開了一些美術和概念的工作,其實當時我只是當作一種自我治療。早前我拍了短片Disco Inferno(2015 ),這部既哥德式又帶有未來主義的短片,探討我們現今世代甚至幾十年後的普遍女性恐懼(孤獨、被社會排斥、操控),而我今次希望製作一部更詳盡深入、更具故事性的電影。

我想給不同年齡的女性一個有趣的童話故事,當中包含著一些能觸動少女的影像和故事元素,史詩奇幻、90年代日本少女漫畫、科幻小說、古裝劇,以及敢於生活在幻想世界中的少女故事 ,無論是真實還是想像,都給她來帶來動力。

現在的少女拒絕接受社會規範,因而被邊緣化,她們有些拒絕被安排的婚姻,有些渴望擁有愛同性的自由,或希望擁有不受規範的思想及身體。在戲中,少女們起初也不喜歡彼此,但最終會攜手,只因她們心中一早已認同社會標籤其不完美,需要接受改造。其實她們在踏入天堂山莊之前已經被「綑綁」在一起。

《天堂山莊》讓我拾回一個純真的、沒有被犬儒成年人世界污染的自己。就像成長為一個女性一樣,它是明亮、不完美、危險,同時亦充滿期盼。

今次的主要挑戰是,透過一種獨特的類型而又免於說教的方式,去講述一個寓言故事。《天堂山莊》必須成為一部令人耳目一新的科幻驚悚片,向《廿三世紀大逃亡》(Logan’s Run)的理想主義、英國電視劇集The Prisoner的復古未來主義,又或吉拿域戴拖路(Guillermo del Toro)故事中向女士們致敬,因她們掌握自己的命運。

我努力將這些元素和我一早設定的場面,融入這部電影中,讓觀眾用自己的方式享受這部非一般的驚悚片。

這其實是一部探討自古以來社會對女性的剝削的作品,其目的與她們的幸福快樂無關。我年輕時發現自己的性取向,我便意識到自己的身份認同和變得更完整。 如今,我希望女性的命運,就像電影結局一樣,有無限可能性。

這電影非常個人,我中學時曾被欺凌,常躲在浴室中看小說來逃避現實,拍電影讓我從這經歷中釋放出來。我希望這一個打機世代的孩子,也找到拯救自己的故事。

設計異色天堂

初期構思《天堂山莊》,創作團隊已經繪製了六個美術概念的數碼藍本。

這些藍本描繪了代表角色社會地位的服飾、代表舊時代少女的打扮、對手居住的安妮女王式大宅、展示女伯爵悲慘過去的辦公室。另外還有周遭種滿櫻桃樹的浪漫涼亭、奇怪的馬室、地下墓穴和洞穴。

負責製作的設計師Laia Colet和其團隊在擬定視覺效果時,都會引用一些70年代驚慄片做參考,如1975年的《吊石坡野餐》(Picnic In Hanging Rock)和1971年的《歌劇院殺人王》(The Abominable Dr. Phibes)。

這部電影有趣在於,在塑造完美到好不真實的夢幻女孩(manic pixie dream girl)和夢寐以求的公主生活,但劇情一轉,美好的事物通通變成了噩夢,有如把《珠光寶氣》或《甜姐兒》拍成驚慄版本!

在科幻場面方面,劇組參考了上世紀一些藝術大師,如Syd Mead的古典未來主義風格(Paleo-Futuristic)、Mora-Gimenez的漫畫Dani Futuro,甚至有《2001太空漫遊》哥德式風格的電玩遊戲Portal。同時我也會把漫畫藝術書給設計團隊作參考。

此外,Frederic Edwin Church 在50年代的畫作《熱帶清晨》、Hans Gude的浪漫主義大海圖、Eyvind Earle對紫色和綠色的運用、丹麥畫家Carl Vilhelm Holsoe的日光室內場景,都影響了我們對光線的選擇。

我們參考40年代一些有強烈色彩的電影作品,如《紅菱艷》(The Red Shoes)和《花團錦簇》(Ziegfeld Follies)。在本片序幕中採用的冷色調,令後來見到的金色光線更突出,而大海的蔚藍和蕨類植物的綠色,看來也很溫暖。而隨著故事發展,夫人的一身粉紅色,就像有毒的藤蔓。在夜間的動作場面裡,會看到熒光燈追逐各位人物,而結局就像閃閃發光的金色溶解在黑暗中。

尋找拍攝地點時,我們的搜尋範圍從現代主義的巴塞隆那建築,去到大加納利島(Gran Canaria)雨林、植物園等都有。我們知道野獸派建築很適合成為片中的城堡場景,建築物也是故事中的另一個「角色」,因此我們到了愛德華時代的大宅、16世紀的宮殿,甚至是尖端設計的電腦中心取景。

我們又選擇了西班牙地中海沿岸,因為它的赭石色懸崖和綠色植物,讓人想起了奧林巴斯山(Mount Olympus),每一處都佈滿鮮花,但它們不只是裝飾,因為花也具有講故事的作用。

服裝也是重要一環,就像在《仙侶奇緣》(Donkey Skin)和《柳媚花嬌》(The Young Girls Of Rochefort)一樣。我們在設計過程中參考了不同風格,如「夫人」利用18世紀的緊身胸衣和寬邊帽;派對客人穿After-Punk頭飾。我們也參考了Cecil Beaton的《窈窕淑女》、奇幻大師Jean Cocteau的《美女與野獸》和《繪圖師的合約》(The Draughtsman's Contract),以及80年代的MTV美學,甚至是電子遊戲《Final Fantasy XIII》、《Dragon Age II》等等。

另外,像Alexander McQueen、Vivienne Westwood或Iris van Herpen這樣的設計師,也是指路燈。片中女孩的睡衣,受日本Lolita和芭蕾舞衣啟發。

監製的話

在Alice Waddington屢獲殊榮的短片《Disco Inferno》(2015年)參加世界各地影展之初,已向我們提出《天堂山莊》這電影計劃,Alice有一個非常原創的設定和非常具體的視覺處理,描繪她想要的不尋常世界。我們馬上認為,這電影符合電影公司對新導演首部長片的要求:它充滿了新意念,一個獨特的視覺世界和一個原創故事,且帶有非常有力的訊息。

在隨後兩年裡,我們與編劇Nacho Vigalondo和Brian DeLeeuw共同鑽研劇本,劇本非常扎實,能夠結合Alice精彩生動的幻想。

我們面對的挑戰之一,是在一部預算有限的獨立電影中,製作豐富的視覺效果。 我們專注在優質的美術設計上,找到在大銀幕上鮮見的天然場景,成為《天堂山莊》的獨特世界。

片中大宅的日夜景和夫人洞穴中精心佈置的套房,都是真實的環境,再由設計師Laia Colet領導的美術製作團隊,打造出當中的裝飾和道具。幾乎所有道具(住宅中的床、蜂鳥髮夾、梳妝台、椅子、浴室、木馬等),都是特意為電影設計和製作,它們具有非常獨特的美學元素,我們建立了一個工作室,讓團隊由草稿開始製作道具。100%由團隊打造的場景,是起居室和睡房,要找到一個只需幾分鐘就能定義角色個性的現場並不容易,因此在部份場景中,我們選擇以數碼方式創建它們。負責視覺效果的團隊表現出色,這電影有超過500個數碼鏡頭,塑造出貫穿全片的未來幻想元素。

《天堂山莊》像一間豪華大宅或寄宿學校,富裕家庭把女兒送來接受教育和培訓,成為完美的女性。透過日光來呈現出完美,拍攝時的燈光照明是自然和精緻的,但當深入它的世界時,攝影上變得極端,高度飽和原色有助於創造激進和獨特的氣氛,以呈現故事中的陰暗面。

同樣地,女生們穿的白色制服都有著相同的目標:突出這地方的完美。女生們穿起白色制服和睡衣,看起來像天使,但如果仔細觀察,會發現一切都多層意義。那些白色制服像維多利亞時代的緊身胸衣一樣完全封閉,不斷提醒女生們被「鎖起來」的事實。 同時,夫人總是穿著五顏六色的服裝,她代表了島嶼對外界展示的形象:永遠有花香、歡樂和閃閃發亮。

由於電影是一個反烏托邦童話,幾乎所有的戲服都必須重新製作。 我們用了1600多米的布料,製成200多件手製衣服。 服裝設計團隊甚至得到了兩位3D打印專家的協助,設計和打印出一些更古怪的配件和飾物。不得不提夫人穿的最後一件衣服,使用了超過250朵玫瑰,重達35磅!

我們在西班牙加泰羅尼亞和加那利群島(Canary Islands)進行8星期拍攝,幕後團隊有150人,再加上完美的演員陣容。最重要的是,要顯示《天堂山莊》這個「小宇宙」分成上下兩個階層,包括了各種種族和口音,這種多元反映在居住在此的12名寄宿女生身上。 我們從沒想到能夠聚集一群極具才華和化學作用的女演員:愛瑪羅拔絲(Emma Roberts)、丹妮爾麥當勞(Danielle Macdonald)、艾桂菲娜(Awkwafina)、還有伊莎剛莎諾絲(Eiza Gonzalez)。至於米娜祖華域芝(Milla Jovovich)則令「夫人」一角更具象徵意義,舉足輕重,並為故事提供了更暗陰的一面。 我們也非常幸運,邀得Jeremy Irvine和Arnaud Valois分別飾演的兩位男性角色。在戲中雖屬於較次要的男性角色,但他們的演出令人物更有層次。

關於演員

導演曾表示《天堂山莊》的怪異美學,需要非常精準的選角,而一眾角色令她想到自己的一班閨蜜,那些驚世駭俗、愉快熱鬧又會為他人著想的女生,最終電影集合了不同背景、國藉和演出風格的女演員:

~ 愛瑪羅拔絲Emma Roberts 飾 奧瑪Uma~ 導演:「當我們拍攝這部電影時,母親告訴我,只有勇敢大膽的女演員,才會想飾演奧瑪。我在愛瑪身上發現一種毫無保留的純真,以及獨特的節奏。她精準地演繹角色的掙扎——作為一個獨立個體,在群體之中掙扎,然後開始質疑自身的陰暗面。」

28歲的愛瑪羅拔絲公認是荷里活極具天份的新生代女星,來自演藝世家的她,9歲入行做童星,過去十年有不少令人印象深刻的電視演出,在電影方面亦在商業片及獨立製作中取得平衡。

愛瑪羅拔絲最為觀眾熟悉的演出是自2013年起參與FX劇集系列《美國恐怖故事》(American Horror Story),如第三季的派對少女/女巫Madison、第四季的占卜師Maggie等,該劇集系列獲獎無數,將於今年9月中播出第九季。而在2015至2016年間,Emma也參演過兩季FOX驚慄喜劇《尖叫女王》(Scream Queens)。

電影方面,除了有恐怖片《極限挑機》(Nerve)、《奪命狂呼4》(Scream 4)外,2013年與珍妮花安妮斯頓等合演的喜劇《名瞞戇族》(The Millers)亦大收旺場。2010年,愛瑪羅拔絲在愛情片《緣滿情人節》(Valentine’s Day)中飾演高中生,而她的姑姐茱莉亞羅拔絲也有在片中飾演一角,但兩人並未同場。

~丹妮爾麥當勞Danielle McDonald 飾 戈兒Chloe~ 導演:「丹妮爾麥當勞 是一個充滿熱情和崇尚自然的人,很易投入角色中。 她飾演來自南方的戈兒,對自己外表和個性都很滿足,但她周遭的人卻要令她失去信心,然而她用幽默感和溫柔來排除偏見。」

丹妮爾麥當勞在澳洲出生,18歲移居美國洛杉磯發展演藝事業,她的第一部電影長片《The East》及2013年的《失蹤秘聞》(Every Secret Thing)都是和愛倫比芝合演。經常在電視劇、綜藝節目中現身的她,也曾演出《美國恐怖故事》。最近則在珊迪娜布洛主演的Netflix劇《Bird Box》中演出;而在Netflix出品的迷你劇《Unbelievable》中,丹妮爾和東妮歌莉蒂演大對手戲。

~艾桂菲娜Awkwafina 飾 茹Yu~ 導演:「艾桂菲娜的演出開始時很逗趣,充滿了歡樂,漸漸把角色變得充滿戲劇性。戲中華裔的茹克服了恐懼變得勇敢,令她的朋友感到自豪,但更重要的是,她為自己自豪。」

原名Nara Lum的艾桂菲娜是美韓混血兒,來自紐約皇后區,擁有演員、作家、饒舌歌手、音樂家等多重身份。2012年憑藉視頻《My Vag》成為網紅。2014年推出首張專輯廣受好評,2015年推出第一本書《Awkwafina’s NYC》,是一本紐約旅遊指南;憑著過人才華和風格,艾桂菲娜成為2018年最突出的藝人。

近年的電影演出有全球大收的《我的富豪男友》(Crazy Rich Asians)、在《盜海豪情:8美千嬌》(Ocean's Eight)中和多位巨星合演。而她的首部長片是喜劇《賤鄰2》(Neighbors 2: Sorority Rising)。另外,她更為動畫《BB宅急便》配音。艾桂菲娜去年亦有主持一集《週六夜現場》(Saturday Night Live)。

她目前正在與Comedy Central合作開發一個短劇系列,她也將在該系列中擔任主角。

~伊莎剛莎諾絲Eiza Gonzalez 飾 Amarna瑪娜~ 導演:「伊莎剛莎諾絲有很特別的想法,豐富了她的角色。 拉丁裔的瑪娜想保持自我,卻又被標籤成某種形象,因意常處於矛盾之中,有時會懷疑自已,但她的頑強的意志團結了同儕,對抗共同敵人。」

墨西哥演演員、歌手,2014至2016年演出劇集版《殺出個黎明》(From Dusk till Dawn: The Series)。電影方面曾參演《銃夢:戰鬥天使》(Alita: Battle Angel)、《狂野時速:雙雄聯盟》(Hobbs & Shaw)、《寶貝神車手》(Baby Driver)。最近也接拍了怪獸電影《哥斯拉對金剛》(Godzilla vs. Kong),是2017年《金剛:骷髏島》和2019《哥斯拉II:王者巨獸》的後繼篇,「怪獸宇宙」的第四部作品,將於2020年上映。Eiza將參與不少動作片,包括與米路吉遜合演的《Waldo》和米高法斯賓達、阿諾舒華辛力加合演的動作喜劇《Kung Fury》。

~ 米娜祖華域芝Milla Jovovich 飾 夫人The Duchess~ 導演:「米娜祖華域芝 飾演的歐洲女伯爵,愛鑽牛角尖,終日言辭浮誇、衣著華麗。這角色也是個受害者,活在永不滿足的標準下,成為外表的奴隸。」

模特兒出身的米娜祖華域芝97年憑洛比桑的《第五元素》而成為國際知名演員,迄今有超過40部電影作品,包括《聖女貞德》(The Messenger: The Story of Joan of Arc)、《三劍俠3D:雙城暗戰》(The Three Musketeers)、《恐襲生還者》(Survivor)及《生化危機》系列(Resident Evil series)系列,其中六集《生化危機》使米娜祖華域芝成為全球飾演同一角色最多的女演員。

動作片之外,米娜祖華域芝曾夥拍多位大導演和知名男演員,包括與羅拔唐尼合演李察艾登布祿(Sir Richard Attenborough)的《卓別靈傳》,在雲溫達斯的《地痞酒店謀殺案》中與米路吉遜合作, 喜劇《非常索凸務》(Zoolander)中的對手有賓史迪那、奧雲韋遜和韋法路。

Paradise Hills

關於導演

生於1990年的Alice Waddington來自西班牙畢爾巴鄂,父母是心理學家和教師。她在巴斯克大學修讀廣告;16歲時,她成為電影攝影師Quique Lopez的助手,對攝影、服裝設計和電影產生興趣,作品出現在西班牙《時尚芭莎》等雜誌上。 20歲時,她成為Leo Burnett、Social Noise等國際廣告公司的創作團隊。

受到上世紀兩位導演的影響—— 60年代法國導演喬治弗蘭居(George Franju)的作品如《Judex》和《沒有面孔的眼睛》等及30年代英國導演占士威爾(James Whale)的《科學怪人的新娘》—— 她決定當導演,並遇到了墨西哥製片人Yadira Avalos,二人在世界各地為Alice第一部短片《Disco Inferno》(2015)籌集資金,該短片受邀參加65個國際電影節,在奇幻電影節中更獲得最佳導演獎,隨後還有11個其他國際獎項。

26歲時,她遇上Nostromo Pictures的兩位監製Nuria Valls和Adrian Guerra,共同編寫《天堂山莊》的劇本,成為Alice執導的第一部長片,該電影公司以往出品的作品,不乏全女性科幻題材。《天堂山莊》很有歐洲懷舊片的影子,每人想起Peter Glenville 的《囚徒》和 Robert Fuest的 《歌劇院殺人王》。

資料提供:英皇電影