「一一三部曲」舞台映畫

撰文： 編輯部 | 發布日期： 2025年09月18日

最近百老匯電影中心獨家放映楊德昌遺作《一一》的25周年4K修復版，引起影迷極大迴響，反應非常熱烈，連場火速爆滿。適逢《一一》重返大銀幕，非常林奕華亦特別呈獻受楊德昌《一一》啟發並獲官方授權創作的「一一三部曲」舞台映畫，由楊德昌遺孀彭鎧立擔任首席創作顧問兼監製，包括：2021年的《一個人的一一：洋洋的一封信》、2022年的《兩個人的一一：婷婷的14首搖籃曲》及從未在香港放映、2023年的《三個人的一一：NJ的熱海旅行》。

「二千年看完《一一》，原來時間已作好安排，將有那麼一天，我會與未來的我相遇。」 原本有意改編楊德昌另一套作品《獨立時代》的林奕華導演這次決定向難度挑戰，從《一一》電影中的主要角色洋洋、婷婷與NJ等出發，於疫情前後激發想像，再配合舞台映畫導演為克服疫情各種限制而特意策劃的記錄手法，延伸創作出三部超越舞台紀錄的映畫作品。

劇場導演林奕華與映畫導演袁錦倫在首場《一個人的一一：洋洋的一封信》映後談中分享了創作舞台映畫時的心路歷程。自認「很洋洋」的林奕華表示：「很多人看《一一》後會對婷婷和NJ的感受容易產生共情，但我最共情的是洋洋。所以我創作這部戲時，我當自己是洋洋。洋洋就是在大人的世界裡，有很多問題他都無法介入或參與。」林奕華認為現實中自己也是這個狀態。直至2020年疫情爆發，當年《一一》電影的所有事物彷彿都來到面前對他說話。疫情下被困於一個房間、一個空間，也成為了《一個人的一一：洋洋的一封信》整部作品的設定，在最狹窄的空間進行拍攝，以呼應疫情。林奕華又慶幸：「《一一》中的洋洋及大田先生給了我很多能量，令我相信我在AI時代也不能被取代，因為大田先生說過『I teach myself』。」於是他以作品當作向楊德昌的回信，訴說他怎樣看影像及影像創作。而經常為林奕華舞台作品操刀拍攝的映畫導演袁錦倫，一向是處理舞台上的空間，今次面對了很大挑戰：「《一個人的一一》並非在舞台上由演員演出先行，反而是在一個房間內開始拍攝。」為了重新打造出舞台的空間感，即使只有兩部攝影機，袁錦倫堅持盡量用一鏡直落拍攝，捕捉兩位演員的肢體動作與演出，比起一般舞台映畫將攝影機放在觀眾席，今次攝影機與演員同處一室，取鏡反而更隨意、更多變，因而完成了這部「看似侷促其實很自由」、以房間為舞台的舞台映畫。

兩位導演更親自為「一一三部曲」每套作品的主題及創作背景解畫。林奕華提到，彭鎧立曾經問他一個問題：「你有沒有想過，洋洋是一個機械人？」讓他如醍醐灌頂，決定以科技角度切入，創作出《一個人的一一：洋洋的一封信》，「是一個需要你一邊看一邊跟自己聊天的作品。」先完成了映畫，等到疫情過後，才搬上文化中心的舞台上演出；劇團於疫情爆發而劇場關閉期間，以《一一》的婷婷為主角，創造出影像作品《兩個人的一一：婷婷的14首搖籃曲》；於製作三部曲最後一部《三個人的一一：NJ的熱海旅行》時，劇團更親赴電影拍攝地點——日本熱海取材，還邀請到《一一》中飾演NJ的吳念真，無條件為作品重新灌錄NJ所有台詞，台下設4部攝影機拍攝舞台上的空間，台上也首次加入兩部攝影機，並請演員獨立為這兩部機演一次，將6部攝影機所拍得的多角度畫面剪輯成這部舞台映畫。《三個人的一一：NJ的熱海旅行》去年曾在台灣放映，今次為香港首度放映。從電影到舞台、從舞台到聲像作品的「一一三部曲」橫跨25年呼應經典《一一》，更是給觀眾繼續往未來走去的時代備忘錄。「一一三部曲」舞台映畫今年9月起於百老匯電影中心獨家限量上映，新增10月份場次現已開售。

資料來源: PR