《尋秦記》: 創作取向「荷里活式」化繁為簡 計謀鬥智與權力鬥爭不再

撰文： Kantorates | 發布日期： 2026年02月07日

尋秦記 Back to the Past

評分: 7/10
年份: 2025
片種: 動作
導演: 吳炫輝、黎震龍
主演: 古天樂、林峯、苗僑偉、白百何、吳樾、宣萱、郭羨妮、滕麗名

《尋秦記》的定位，其實很像日劇的「劇場版」模式，主要賣的是情懷，既是對原劇的集體回憶，也是觀眾對一眾角色的感情投射。說它像日劇劇場版，並非貶義，反而是被時間證明非常成功的一條路。日本史上票房第二高的《跳躍大搜查線2：封鎖彩虹橋》，正正就是電視劇改編的電影版。放眼荷里活，其實也是不斷賣情懷，無論是《星球大戰》、《捉鬼敢死隊》、《奪寶奇兵》、《銀翼殺手》，甚至拍到今天的 Marvel漫威，本質上都在消費舊角色、舊世界觀。從這個角度看，古天樂選擇用《尋秦記》賣情懷，不但合理，而且比起以往某些港劇電影化的失敗作品，例如《衝上雲霄》，已算是相當忠於原著，情懷賣得頗為到位。

古天樂這次的拍法，明顯是向荷里活特效大片取經，劇情盡量簡化，幾乎不用觀眾動腦筋，整部電影就是一趟過山車，由頭追逐、打鬥到尾，節奏明快，冷場甚少。從娛樂層面而言，觀影過程是投入的，但也正因如此，看完之後，其實不太會留下什麼深刻印象。本質上，它和《阿凡達》之類的商業大片沒有太大分別，都是即時刺激、即時消化的娛樂產品。

不過，對於熟悉原著小說或電視劇版的影迷來說，電影版最令人失望之處，正正在於它捨棄了《尋秦記》最有戲味的部分。原著與劇集，其實花了大量篇幅描寫計謀、政治角力與宮廷鬥爭，例如項少龍如何與各路反派鬥智鬥力，秦王如何在宮中與權臣周旋，這些才是系列的靈魂所在。可惜電影版礙於篇幅，或是創作取向刻意「荷里活化」，把一切化繁為簡，幾乎只剩下動作場面，例如現代傭兵對打古代軍隊，並無戰略優越性的展示，僅剩爆破加槍戰的單調場面，創意有限，削弱原作特色。

劇情上最大的硬傷，無疑是苗僑偉飾演的角色回到過去的動機。明知秦朝國祚短暫、歷史難以改變，卻偏偏執意取代秦王，戲中卻未能給出一個有說服力的解釋。如果真的是發皇帝夢，為何不選一個更穩定的朝代？更大的問題是，他整個行動計劃看起來都毫無周詳部署，與《尋秦記》系列一貫強調的反派智謀與城府相比，顯得水平差距甚大，幾乎像是一個橫衝直撞的瘋子。反而若按照影片暗示的「第二結局」，即趙倩公主轉世後仍殘留前世記憶的設定，若當初是由江華飾演一個「嫪毐轉世」的角色，回到過去復仇，追殺秦王與項少龍，整件事在動機上反而會合理得多。

節奏過急亦是另一個問題。很多細節交代不足，人物情感建立相當薄弱，例如苗僑偉與白百何的父女情，以及白百何與古代人物之間的情感連結，都來得太快、去得太急。相比之下，去年《封神第二部》中鄧嬋玉轉投主角陣營後，透過融入西周民眾的歌舞生活去建立情感，就顯得深刻得多。《尋秦記》中某些角色的犧牲與傷亡，也來得相當突兀，難以真正觸動觀眾。

片中不少設定，都令人懷疑古天樂是有意延續故事，甚至仿效《星球大戰》建立更龐大的世界觀，因此留下大量伏線而未作交代。像山寨墨者的出現，幾乎沒有任何深入背景描寫；張繼聰飾演的「徒弟」角色前半消失，中段突然回歸，存在感曖昧，而且功能上與項少龍的兒子項寶兒明顯重複，若非為續集鋪路，實在難以理解其必要性。其他如廖子妤飾演的聞桑，同樣只有人設，欠缺背景，角色存在意義並不清晰。

演員方面，基本上都是賣情懷，看見熟面孔已足夠令人感動，也很難苛求太多。新加入的角色之中，以張繼聰最能與古天樂的喜劇節奏產生化學作用，可惜戲份有限；白百何的角色本來有潛質，但情感線尚未鋪陳完成，便已壯烈退場，略嫌可惜。至於缺席的角色，已死反派不出現尚可理解，沒有趙高亦算合理，畢竟內臣不會出征打仗，但缺少王翦卻是令人惋惜。不過嚴格說來，秦王歷史上本就不會親征，李斯亦是文官，這些其實都是「為戲服務」的取捨。

總括而言，《尋秦記》是一部合格的情懷電影，成功滿足了一代觀眾的懷舊需求。若票房理想，繼續拍下去並非不可能。但問題在於，情懷這張牌今次已經賣得七七八八，若續集只是重複相同套路，觀眾未必再願意埋單。要真正延續這個系列，恐怕還是要回到《尋秦記》最核心的魅力，重新找回計謀、權力與人性的戲味，否則再多的情懷，也終有用盡的一天。

文: Kantorates