《金童》: 張繼聰落力演出值得鼓勵 惜其他角色全淪為過場工具人

撰文: Kantorates | 發布日期: 2026年05月14日
Golden Boy

金童 Golden Boy

評分: 5/10
年份: 2025
片種: 劇情
導演: 陳維冠
主演: 張繼聰、劉皓嵐、曾志偉、韋羅莎、林雪、朱栢康

張繼聰主演的低成本劇情片《金童》,香港票房大收過千萬,算是完成任務。他為這部電影出心出力,據聞還自資完成後期製作,誠意可嘉,然而以戲而論,整部電影不論劇情或人物塑造,都是乏善可陳,很難讚好。

影片以過氣拳手和小兒子的重逢為主軸,從而促成主角的自我救贖和成長,在同類電影中見慣見熟。然而正如以往說過無數遍,類型片萬變不離其宗,故事不一定要有新意,最重要其實是如何把陳套的故事拍得好看,讓觀眾產生共鳴。

依此標準來看,《金童》只能算是局部成功。全片寫得最出色或具感染力的角色,就是張繼聰的金童。由片初出獄時的無賴,到後來接觸兒子逐漸發奮,到最後衝破極限,確是頗為勵志,人物弧線尚算完整,而且好幾場都不乏動人之處,如他和韋羅莎哭訴害怕失去兒子一場,盡是個人表演,令人難忘,難怪能獲香港金像獎的提名。編導拍攝的幾場拳擊戲,在有限的資源下,也表現出一定的張力,為觀眾帶來不錯的官能刺激。

可惜除了張繼聰的精彩表演,片中其他人物角色,幾乎沒有一人完整,差不多所有人都淪為工具人的功能,有些更只是單純的過場需要而已,因而令到全片陷入一個頗為怪異的氛圍。舉例來說,劉皓嵐的兒子角色,在這部父子題材的戲,其實非常重要,但卻被安排成古怪的「金句王」,作為編導的分身,把本該透過劇情表達的主題,笨拙地宣之於口。而且,兩父子的戲,一直都只看到父親的感受,兒子每次出場僅是發揮功能性作用,負責襯托父親的心理變化或行為動機籍口,全然不見人味,因此演到後來的生離死別戲碼,始終無法讓人感受到那血濃於水的親情。

片中其他配角的安排也是特別糟糕,甚至可以用莫名其妙來形容,讓人不得不懷疑,是否因為製作成本的緊拙,導致大量戲份並未拍攝或被剪走,因而支離破碎。例如朱柏康飾演的拳手,起初和張繼聰不打不相識,以為之後會成為拍檔,或至少有更多互動,但看下去就發現,他只是成為可有可無的跟班,連一句像樣的對白都沒有,角色作用成疑。曾志偉和李靖筠的父女線,也是有頭無尾的過分,中段兩人還在「吵大鑊」,到了後來卻突然和好,一齊看拳賽,中間和解過程完全是零交代,非常的奇怪。事實上,曾志偉和妻子上山詩鈉的交惡與和好,也未有詳細補充。觀眾看下去就覺得,片中所有的矛盾和糾紛,都是忽然在最後的擂台戰上一笑泯恩仇,非常的奇情和突兀。

同是父子重逢後產生矛盾,繼而相互諒解和成長,2025年另一部規模相近的電影《拼命三郎》,或許也有不少缺陷,但至少劇本較為完整,相比之下,《金童》連人物塑造也難以令人滿意。如果不是有張繼聰的瞓身參與和投入,以及他這些年建立起的觀眾緣助力,很難想象電影能獲得如此理想的票房成績。

文: Kantorates