《超女》- 踏上一場橫跨星際的史詩旅程 誓要守護所愛之人

撰文： 編輯部 | 發布日期： 2026年06月18日

《超女》Supergirl

資料
發行: 華納兄弟影片
導演: Craig Gillespie 基克喬里斯佩
主演: Milly Alcock、Matthias Schoenaerts 馬提亞斯桑納斯、Eve Ridley 伊芙列尼、David Krumholtz 大衛古漢茲、Emily Beecham 艾蜜莉碧崔、Jason Momoa 積遜莫瑪
級數: IIA
片長: 108分鐘
上映日期: 2026年6月24日

故事大綱

當一名手段殘暴的突發強敵逼近家園，超女被迫踏上一場橫跨星際的史詩旅程。在這段充滿未知與險阻的征途中，她將在復仇的怒火與正義的初衷之間尋求平衡，誓要守護所愛之人。

由DC Studio重磅打造並由華納兄弟榮譽發行、《超人》導演占士根親自監督的《超女》SUPERGIRL，由《黑白魔后》導演基克喬里斯佩執導，聯同《權力遊戲》系列Milly Alcock及《水行俠》積遜莫瑪主演，將於2026年度6月25日重磅登場，為暑假打響頭炮！

當一名手段殘暴的突發強敵逼近家園，超女被迫踏上一場橫跨星際的史詩旅程。在這段充滿未知與險阻的征途中，她將在復仇的怒火與正義的初衷之間尋求平衡，誓要守護所愛之人。

基克喬里斯佩：揭秘全新《超女》強悍內心，一場無所畏懼的成長之旅

導演基克喬里斯佩對進駐全新 DC 電影宇宙顯得興奮莫名。他一直非常欣賞占士根的電影風格，特別是那份敢於冒險的膽量。占士根希望每部作品都像一本擁有獨特畫風和編劇的獨立漫畫，而安娜諾格拉編寫的劇本更是一讀難忘，前兩幕極端而強烈的風格成功直面角色的情感與創傷，徹底俘虜了導演。

談到飾演超女的美莉艾葛，導演讚不絕口。美莉在長達四個半月的拍攝中越戰越勇，將超女粗獷、有棱有角且不輕易妥協的強悍個性演活，同時又無懼展現角色的脆弱。這是一段關於自我發現與承擔責任的成長之旅。有別於在地球幸福長大、備受呵護的堂兄超人，卡拉親歷了母星的混亂與苦難，因此對世界有着全然不同的看法。除了擁有超人所有的超能力和強勁的近身搏擊技術外，卡拉最迷人的是那份「零在乎」且絕不妥協的無懼態度，即使在失去超能力的時候`，她依然無所畏懼，拒絕被超人的行事法則所定義。

電影的另一大看點在於一眾亮眼配角與卡拉的化學作用。卡拉與冷酷的旅伴露絲起初充滿摩擦，但露絲最終成功融化卡拉的心防。由馬提亞斯修奈爾飾演的最強反派克雷姆展現出既古怪又極具威脅性的黑化氣場，而積遜莫瑪則完美融入他夢寐以求的暴狼一角，造型與行徑大力向 90 年代漫畫版致敬。不過，全片的真正靈魂絕對是愛犬氪圖，身為卡拉從氪星帶走的唯一紀念，牠在戲中命懸一線，成為推動卡拉不惜一切、神擋殺神去營救的情感命脈。

幕後製作同樣充滿挑戰。為了打造真實的氪星世界，劇組特意自創外星語言，演員們更需要用「氪星語」去演繹長達數分鐘、極具情緒張力的文戲。在電影調子上，影片成功在荒誕幽默與嚴肅劇情之間自如切換，讓觀眾永遠猜不透。攝影指導羅伯哈迪則大膽運用濃烈的霓虹燈光與寬幅變形鏡頭的光暈，向《末路狂花》等 90 年代經典電影美學致敬，更巧妙運用小型穩定器相機極速穿梭，完成了震撼人心的「一鏡到底」場面，為觀眾帶來極致的大銀幕視覺享受。

彼得沙芬/占士根：解構《超女》反叛風骨，打造非傳統星際史詩篇章

DC Studios兩大掌舵人兼監製彼得沙芬（Peter Safran）與占士根（James Gunn）深入剖析了為何選擇《超女》作為全新電影宇宙的下一部力作，並分享了選角、風格定位及世界觀構建的秘辛。

彼得沙芬指出，電影改編自他們兩人一直鍾愛的漫畫《Supergirl: Woman of Tomorrow》。這是一個在群星與未知行星之間展開的星際冒險，除了震撼的太空大戰，核心更探討了希望、犧牲與正義的主題。故事最引人入勝之處，在於它詰問了一個人為了免除摯愛承受痛苦，願意自己背負多少重擔。當卡拉遇上誓要為家人報仇的孤女露絲，卡拉為了不讓露絲因復仇而抱憾終生，甘願替她承受這份靈魂的枷鎖。這既是一部情感細膩的作品，同時也是一齣打破傳統常規的「超女復仇記」。整個故事幾乎完全發生在外太空，呈現出與地球截然不同的視覺風格，加上編劇安娜諾格拉的第一版劇本就驚艷得讓人無從挑剔，令他們一讀完就堅定非拍不可。

占士根則強調，這部電影創造了一場奇妙的太空奇幻盛宴，導演基克喬里斯佩大量運用傳統的特技化妝與實景特效，營造出與《超人》電影完全不同的氛圍。在角色塑造上，卡拉與完美克制的超人截然不同，她是一個內心充滿傷痕的「怪胎」。超人在地球備受呵護地成長，而卡拉則是親眼看着母星崩潰、父母與同胞在身邊不斷死去的生還者。這份創傷令她難以像超人般輕易相信宇宙的美好，卻也讓她更能理解露絲那份源於痛苦的報仇執念。

提及導演基克喬里斯佩的加入，占士根與彼得沙芬都讚不絕口。占士根一直非常欣賞導演在《冰之驕女》展現的才華，形容基克是極具風骨的合作夥伴，既樂意傾聽，同時又敢於為自己的創作理念據理力爭。彼得沙芬則補充，基克無論處理大製作還是獨立片都以角色為先，尤其擅長啟發女演員交出巔峰之作。他帶着一個極其清晰且完整的宏大藍圖前來交涉，從動作、規模到主題調子都以角色為核心驅動，表現堪稱完美。

為了將《超女》融入更大的 DC 電影宇宙，劇組使出了精妙的魔術。彼得沙芬透露，關鍵在於讓這部片與《超人》保持若即若離的微妙聯繫。編劇安娜全面參與了《超人》的劇本籌備，以此精準拿捏兩者之間的宿命紐帶。而兩部電影最強大的情感橋樑，正是愛犬氪圖。牠在《超人》中舉足輕重，更是《超女》故事的導火線。觀眾能看到氪圖在氪星時的幼犬時期，牠既調皮又具破壞力，是卡拉黑暗生命中的唯一曙光。正因如此，反派抓住了卡拉這個致命軟肋，以此設下圈套，推動整場星際大營救。

在選角方面，兩位監製對美莉艾葛與年輕演員伊芙雷利讚不絕口。彼得沙芬形容美莉為超女注入了一股「龐克搖滾」的叛逆態度，與溫和的超人形成鮮明對比。占士根在構思劇本時就認定美莉是唯一原型，對她在《龍之家族》（House of the Dragon）中那種讓人無法移開視線的強大氣場與威嚴過目不忘。在試鏡當天，美莉的動人演繹甚至讓全場幕後人員感動落淚，彼得直言她對這角色的完美契合度，絕不亞於飾演超人的大衛柯倫維斯。而飾演露絲的伊芙雷利則在全球眾多童星中脫穎而出，她精準演活了一個承受巨大創傷、手持巨劍卻在剛強背後仍保留純真靈魂的複雜角色。

此外，積遜莫瑪回歸飾演外星暴狼（Lobo）亦是一大亮點。彼得沙芬笑言，自從他與占士根接掌 DC Studios 後，收到莫瑪的第一條短訊就是全大寫的「LOBO」。占士根亦透露暴狼 一角在籌備之初就已鎖定莫瑪，這個在星際間讓卡拉與露絲吃盡苦頭的宇宙賞金獵人，在莫瑪的演繹下展現出極致的瘋狂與魅力。

最後，彼得沙芬向觀眾保證，這部電影將帶領大家飛越星際，體驗前所未見的外星文化與奇特地貌。在美術設計、服裝團隊以及 Legacy Effects 特技化妝團隊的頂尖工藝與全情投入下，《超女》將會是一場視覺震撼、將觀眾徹底抽離現實的極致銀幕冒險。

安娜諾格拉：從漫畫原著出發，賦予《超女》最觸動人心的人類情感

編劇安娜諾格拉（Ana Nogueira）在訪談中分享了將《超女》從漫畫搬上大銀幕的創作心路歷程，並大讚導演、美莉艾葛及一眾演員的完美演繹。

安娜諾格拉認為，監製占士根與彼得沙芬挑選了湯姆金（Tom King）的《Supergirl: Woman of Tomorrow》作為改編藍本，是極其關鍵且完美的起點。在她看來，這個版本的卡拉才是唯一合理、能令人產生共鳴的設定。安娜指出，雖然這是一部涉及外星與科幻動作的類型電影，但核心承載的其實是最純粹、最能觸動人心的人類情感；有時恰恰是這種與現實的「超現實距離」，反而能讓觀眾在角色身上更清晰地看見自己。片中的超女是一位「非自願英雄」，她的強悍是源於她痛失家人、母星及一切熟悉事物的巨大創傷。當她來到地球，立刻被期望要變得跟堂兄超人一樣完美，這對她而言極其陌生。卡拉沒有超人那種為了形象而刻意維持的「超級英雄人格」，她將自己所有的沉重、創傷、幽默與堅毅毫無保留地帶進每次經歷中，她根本不懂得如何去偽裝，只會展現最真實的自己。

談到與導演基克喬里斯佩的合作，安娜形容兩人一拍即合。基克非常擅長處理內心複雜且充滿缺陷的女性主角，並讓她們在銀幕上展現出最真實、最不完美的一面。他們對角色和原著漫畫有著完全一致的共識，彼此都將這個故事刻進了骨子裡。不過安娜也笑言，考慮到觀眾未必讀過幾十本超女漫畫，因此他們在劇本上花了不少心思去建立卡拉的起點，確保大家能一目了然地愛上這個角色的獨特魅力。

對於美莉艾葛的表現，安娜更是讚不絕口。卡拉是一個極度真實、甚至真實到有點不留情面的人，這對演員來說其實極具挑戰性。而美莉本身就帶有這種無比真誠的特質，這讓台詞從她口中說出來時顯得無比自然。安娜直言，美莉對超女的詮釋完全超乎了她寫劇本時的想像，她不是在「演」一個強悍的超女，而是她本身就散發著這種氣場。美莉在片中就像個變色龍和魔術師一樣，表現無懈可擊。

至於飾演卡拉旅伴露絲的童星伊芙雷利，安娜形容她是一顆不可多得的寶石。伊芙在戲外既專業又甜美，而且與美莉在試鏡時便一見如故。在艱辛的拍攝過程中，美莉就像親姐姐一樣照顧伊芙，這份真實的姐妹情誼與互相尊重，也完美地昇華了銀幕上的化學作用。

最後，安娜寄望觀眾在進戲院觀賞電影時，能和她一樣深深愛上這兩個女孩，並被她們的經歷與友誼打動。她希望大家能看到卡拉作為一個情感豐富、複雜而多面的女性面貌，並從中感受到靈魂連結的強大力量——那是一種足以撫平生命中看似無法癒合的創傷的力量。

美莉艾葛：無懼《超女》光環與瘀傷，攜手強悍女孩成為自己的英雄

得知自己奪得「超女」一角時，美莉笑言當時收到監製占士根的短訊叫她「睇電話」，下秒就看到各大外媒的報導，當刻的心情是既驚恐又興奮。雖然以往有不少前輩演過卡拉，但這是超女睽違已久的個人獨立電影，難免感到壓力。原著漫畫《Supergirl: Woman of Tomorrow》的絕美畫面與關於兩個女孩克服內心傷痛、展現韌性的故事深深打動了她，特別是這部作品不以男性為中心或去迎合男性的認同，而是聚焦於女性如何戰勝內心掙扎，顯得格外珍貴。

戲中的卡拉甫出場時過得並不順遂，她對自己的生命與被迫承擔的責任感到不適，內心充滿「倖存者內疚」，因而選擇用自我毀滅和逃避來麻醉自己。美莉非常感激導演基克喬里斯佩與團隊打造出絕美的外星世界，並盛讚導演總能看穿劇本字裡行間的盲點，用反轉和非傳統的手法去導戲，令這部超級英雄片變得非常破格。

談到與童星伊芙雷利的合作，美莉對這位戲中旅伴充滿保護欲，形容伊芙極具演戲天賦，而且敢於在鏡頭前犯錯和嘗試，令對手戲變得非常精彩。她認為卡拉與露絲在戲中並非抱著「拯救世界」的宏大目標，而是在亂世中純粹地想拯救彼此。至於與飾演 暴狼的積遜莫瑪合作，美莉直言對方是大明星，能同台演戲是個非常酷的體驗。

為了應付大量動作場面，美莉在開拍前兩個月便跟隨特技團隊特訓，每天進行兩小時體能與動作編排訓練。起初她因面對一眾專業特技人而感到無比緊張與自信心不足，幸得特技小組與替身的協助才一步步建立信心。此外，她還要拿捏卡拉的外星口音。由於卡拉十多歲才開始學英語，說話調子需要更低沉和貼地，美莉在語音老師的指導下苦練氪星語，更笑言戲中飾演其父親的大衛克倫荷茨非常厲害，在完全陌生、自創的外星語言下仍能交出極具情緒張力的戲份。

美莉更透露，開拍前曾獲得《超人》主角大衛柯倫維斯的貼心叮囑。大衛當時對她說：「你一定會滿身瘀傷，但你會為這些瘀傷感到自豪；還有，拍到尾聲時你一定會極度討厭身上的吊威鋼安全帶和戰衣。」美莉笑指這番預言最後百分百應驗。她認為現今電影界正正需要這樣一部風格粗獷、好玩，講述兩個強悍女孩純粹因命運傷痛而走在一起、互相扶持的作品，這向年輕女孩傳遞了一個重要訊息：你不需要依附任何人，你完全可以成為自己的英雄。

伊芙雷利：初登大銀幕挑戰吊威鋼與劍術，以純真女力完美定義「女孩力量」

經歷重重試鏡與漫長的等待，伊芙坦言收到獲選通知時，那份興奮與自豪簡直無法用言語形容。她隨即拜讀了原著漫畫並深入研究超女的身世，深深被這個溫暖人心、講述兩個經歷巨變的女孩如何在危機中建立深厚情誼的故事所吸引。

談到導演基克喬里斯佩，伊芙直言自己非常幸運。她最難忘在開拍前，導演在辦公室的讀本會議上，親自畫了一幅山洞戲的草圖，用箭頭標示出露絲與卡拉的走位，那份清晰的刻畫與解說令她獲益匪淺，戲中所學到的電影術語更有助她未來的演員發展。而提及「姐姐」美莉艾葛，伊芙更是視對方為偶像，形容美莉成功演活了卡拉那份外剛內柔的複雜情感，在戲外美莉也像親姐姐般照顧她，這份戲外的姐妹情完美地帶到了銀幕上。

在戲中，露絲因家人被殺害而踏上復仇之路。她走遍大街小巷的酒館尋求盟友，最終遇上超女。起初卡拉並不想帶着一個 13 歲的女孩去追殺瘋子，直到愛犬氪圖生病，卡拉為了救狗才逼不得已同行，兩人的羈絆亦在瘋狂的冒險中越變越深。伊芙笑言，露絲舉止端正、為人拘謹，與卡拉那種說話粗魯、行事隨性的作風截然不同，這種性格上的衝突為電影帶來不少笑點。

面對飾演大反派的馬提亞斯修奈爾，伊芙透露兩人在拍攝家人被殺的那場戲才首度碰面。當時馬提亞斯已化好恐怖的反派妝容與特技化妝，由於那是伊芙第一次親眼看到他的造型，嚇得她雙手發抖，甚至不敢與他有眼神接觸。雖然她自詡喜歡看恐怖片，但那種真實的恐懼感反而幫她瞬間入戲，精準呈現了露絲初見仇人的震驚。不過她補充，卸下化妝與那把令人毛骨悚然的聲線後，馬提亞斯其實是個非常溫柔和好玩的人。而對於積遜莫瑪飾演的暴狼，伊芙形容他為角色注入了一股「搖滾黑幫」的壞蛋魅力，而且非常貼心，每次拍攝掐她脖子的動作戲時，都會反覆確認手套上的刀片沒有弄傷她。

為了應付動作戲，伊芙進行了兩個月的特技訓練。原本不知道自己有動作戲的她顯得興奮莫名，在團隊指導下學會了劍術、棍棒打鬥及拳擊，更是初次嘗試了大量的吊威鋼動作，直言好玩得不得了。伊芙深信《超女》是一部能啟發當今觀眾的電影，特別是陪伴超級英雄片成長的創傷一代，卡拉的勇敢能讓小朋友明白：夢想不只是用來幻想，而是可以靠自己雙手變成現實。這部電影完美定義了什麼是「女生力量」。

積遜莫瑪：毛遂自薦完美還原漫畫「暴狼」

積遜莫瑪與監製彼得沙芬及導演占士根合作多年，他坦言暴狼一直是他夢寐以求的終極角色，甚至揚言歡迎任何人來挑戰他。因此當得知兩人接掌 DC Studios時，他第一時間便傳短訊毛遂自薦，甚至希望能親自參與試鏡來表達誠意。得知自己順利奪得角色後，他便與團隊密鑼緊鼓地構思如何將這個宇宙賞金獵人融入故事之中。

對積遜而言，暴狼的魔力在於他是個擁有獨特信條的反派或反英雄，內心深處甚至帶有一種特立獨行的武士道精神。他從小就瘋狂迷上這本漫畫，笑言自己極度崇拜暴狼那頭型格的雷鬼頭、型爆的宇宙電單車，以及滿口粗言穢語、不服就動手打人的粗魯個性。

與導演基克喬里斯佩的首次碰面是在特效化妝公司 Legacy Effects，當積遜看到現場琳瑯滿目的機械仿生道具時便興奮不已。他形容這部電影有着類似《星球大戰》的古典質感，大量的實景與實物拍攝代替了綠幕特效，讓演員能夠完全沉浸在當下的環境中演戲。他大讚編劇將超女寫得非常有深度，卡拉的機智與傲嬌個性非常對味，兩個角色如果坐下來喝酒，絕對會一拍即合。

談到變身成暴狼的過程，積遜直言那是繼當年穿上《水行俠》黃金戰衣以及飾演《權力遊戲》卓戈卡奧後，另一次震撼的視覺蛻變。暴狼的造型需要全方位覆蓋，眼球要戴上巨大的有色隱形眼鏡，連雙手也是特效的一部分。雖然開拍前有些緊張，但當整套戰衣與化妝完成後，看着鏡中的自己，那股狂暴的魔性便自動自發湧現。

在拍攝駕駛宇宙電單車的動作場面時，積遜坦言在全副武裝和重甲下開工極具考驗。第一天拍動作戲時場面相當惹笑，雖然劇組上下都知道他精通騎術，但要在屁股後面燃起大火球的狀態下策馬狂奔，然後瞬間急煞，操作方式非常彆扭。那部道具車本質上是一部笨重的電動車，上面加裝了火箭推進器，操作起來並不靈活，但勝在畫面非常帥氣。當時他需要配合吊臂鏡頭，在車子全速滑行停下的同時，帥氣地從口中拿下雪茄、講出對白並精準停在標記上。積遜笑言，這種高難度登場就像當年拍水行俠要穿過天花板精準著陸一樣，雖然難度極高，但當刻他心想：「我可是暴狼，我當然做得到！」

角色介紹

「超女」卡拉佐艾爾（Kara Zor-El / Supergirl） 親眼目睹母星氪星爆炸毀滅後，年幼的卡拉被迫隻身踏上穿越星際、尋找地球的漫長旅程。如今，她已蛻變成閱歷豐富的星際英雄「超女」。為了隱藏自己的氪星血統，卡拉日常刻意保持低調，在外人眼中，她只是一個強悍、頑強甚至有點不顧後果的江湖浪子——行俠仗義時更帶有一套不按牌理出牌、為求正義不惜跟對手「死磕」的獨特風範。

露絲（Ruthye） 別看她年紀輕輕、個子矮小，這位來自丹納斯蒂亞家族（Danastia Clan）的13歲少女露絲，誓要為被殺的家人報仇雪恨，將仇人繩之以法。不少宿敵都因為看輕這個小女孩而吃盡苦頭。事實上，露絲是一個性格剛烈、目標明確且極具爆炸力的小辣椒，那份初生之犢不畏虎的堅毅與狠勁，連跟她交手的彪形大漢都為之震驚。

克雷姆（Krem ） 一個冷血、殘暴的宇宙拾荒者。來自黃金山丘的克雷姆為了搜刮頂尖武器與科技，行事向來不擇手段。當他冷血地屠殺了無辜的一家人後，這位殘酷的反派與他麾下的兇殘悍匪「旅盜幫」（Brigands），隨即淪為兩位不速之客的瘋狂獵殺對象——而這兩位讓他始料不及的強勁對手，正是超女與露絲。

暴狼（Lobo ） 惡名昭彰、令整個銀幕宇宙聞風喪膽的星際賞金獵人。暴狼擁有滿布紋身、極具壓迫感的魁梧身型，往往憑着純粹的蠻力捕捉獵物以換取巨額賞金。事實上，比起他粗壯的手臂，他那自戀的宇宙級英雄主義和自負還要大上幾倍。他全副武裝，配備一系列大殺傷力武器，最愛駕駛着他那部霸氣十足的飛行電單車，在天地與太空之間橫衝直撞。

氪圖（Krypto） 超女心愛但極度調皮、行徑「無規無矩」的愛犬。無論是高風險的星際冒險，還是貼地的街頭混戰，氪圖都是卡拉最忠實的星際拍檔。正如超女願意為牠赴湯蹈火一樣，這隻神犬同樣隨時準備就緒，為保護牠最好的朋友而正面迎擊任何致命威脅。

佐艾爾（Zor-El） 作為氪星毀滅後的少數倖存者之一，佐艾爾運用他超凡的科技天賦，致力為同胞——包括他的掌上明珠卡拉——開創一個更美好的未來。

斯克拉里安掠奪者（The Sklarian Raiders） 由三人組成的星際科技海盜幫。這群掠奪者唯利是圖，瘋狂四處搜刮、掠奪並盜取先進科技，行事冷酷無情，完全不在乎任何無辜者的死活。

機械蜘蛛（Robotic Spider） 隸屬「斯克拉里安掠奪者」的科技偵察兵。這隻四處攀爬的機械蜘蛛負責四處掃描，為主人鎖定下一個極具掠奪價值的目標。

主要演員陣容

美莉艾葛（Milly Alcock）——飾演「超女」卡拉佐艾爾 新世代矚目女星美莉艾葛近年憑 HBO 史詩奇幻巨製《龍之家族》（House of the Dragon，即《權力遊戲》前傳）中飾演少女版雷妮拉坦格利安公主一角一炮而紅，精湛演技更為她贏得評論家選擇獎（Critics' Choice Awards）最佳女配角提名。除剛在 Netflix 大熱限時劇《Sirens》與茱莉安摩亞飆戲外，她亦曾涉足倫敦西區劇院，在奧利花獎提名劇目《薩勒姆的女巫》（The Crucible）中擔綱女主角。美莉現定居於倫敦。

伊芙雷利（Eve Ridley）——飾演 露絲（Ruthye） 年僅14歲的英國新星伊芙雷利，在《超女》中破天荒與美莉艾葛並列主角。雖然年紀輕輕，她已累積了豐富的演出經驗，曾客串大熱美劇《獵魔士》（The Witcher）及Netflix話題劇《三體》（3 Body Problem）。除了幕前演出，她更是一位資深配音員，曾為全球收視高達1260億次的著名動畫《粉紅豬一家親》（Peppa Pig）中的 Wendy Wolf 配音。

積遜莫瑪（Jason Momoa）——飾演 暴狼（Lobo ） 荷里活一線巨星兼監製積遜莫瑪，憑着強烈的人格魅力與粗獷外型風靡全球。繼《水行俠》（Aquaman）、《沙丘瀚戰》（Dune）及《MINECRAFT：我的世界大電影》（A Minecraft Movie）席捲全球票房後，他在2026年正式加盟 DC 電影宇宙飾演星際暴狼，並將在經典格鬥遊戲改編電影《街頭霸王》（Street Fighter）中飾演人氣角色「布蘭卡（Blanka）」。幕後方面，他透過自家製作公司 On the Roam 積極推動原住民文化與環保議題，其監製及自編自導自演的 Apple TV+ 史詩劇《Chief of War》更深受好評。身為聯合國環境署大使的他，亦致力於推動影視製作減塑及海洋保育。

幕後團隊

導演 —— 基克喬里斯佩（Craig Gillespie） 澳洲裔美籍導演基克喬里斯佩以獨特的黑色幽默和細膩的角色刻畫著稱。他執導的《冰之驕女》（I, Tonya）曾榮獲三項奧斯卡提名，並將瑪歌羅比推上事業高峰；2021年執導迪士尼真人電影《黑白魔后》（Cruella）更橫掃全球各大獎項。近年作品還包括群星拱照的話題作《玩謝華爾街行動》（Dumb Money）以及榮獲10項艾美獎提名的影集《彭美與湯美》（Pam & Tommy）。他是當今荷里活最具爭議與票房號召力的頂尖導演之一。

編劇 —— 安娜諾格拉（Ana Nogueira） 現居布魯克林的安娜諾格拉兼具演員與編劇雙重身份。自2020年起她便為 DC Studios效力，而即將上映的《超女》正是她精心打磨的得意之作。她編寫的舞台劇《WHICH WAY TO THE STAGE》和《EMPATHITRAX》在紐約外百老匯公演時大獲好評，後者目前正由她親自改編成電影長片並親自執導。作為演員，她曾參閱美劇《吸血鬼日記》（The Vampire Diaries）和《黑名單》（The Blacklist）。

監製 —— 彼得沙芬（Peter Safran） 彼得沙芬現任DC Studios的聯合主席兼聯合行政總裁。身為荷里活金牌監製，他旗下作品的全球總票房已累積超過64億美元。在掌舵 DC 之前，他曾一手打造了現代恐怖片神話——由溫子仁執導的《詭屋驚凶實錄》（The Conjuring）宇宙系列，該系列全球狂攬28億美元，成為影史最賣座的恐怖片IP。他與溫子仁再度攜手打造的《水行俠》更寫下11.5億美元的驚人票房。如今他與占士根聯手，全權負責 DC 電影、電視、動畫及遊戲宇宙的長遠發展。

監製 —— 占士根（James Gunn） 占士根是當代流行文化中最具影響力的鬼才編導，現與彼得沙芬共同執掌 DC Studios。占士根曾編導 Marvel 影史最受歡迎的《銀河守護隊》（Guardians of the Galaxy）三部曲，寫下25億美元的全球票房神話。轉戰DC後，他編導的《自殺特攻》（The Suicide Squad）及衍生劇《和平使者》（Peacemaker）同樣大受歡迎。2025年由他親自編導的全新電影宇宙開山之作《超人》（Superman）全球大賣超過6.5億美元，續集《Man of Tomorrow》亦已定於2027年暑假上映。他從12歲用 8mm 攝影機拍喪屍片開始，一步步由 B 級片編劇蛻變成今日執掌整個超級英雄帝國的靈魂人物。

資料提供: Spotlight Promotions Ltd.