《鬼玩人:煉獄》: 非常適合入門觀賞⋯⋯前提是受得了海量的血腥暴力虐殺鏡頭

撰文: bio-man | 發布日期: 2026年07月04日
Evil Dead Burn

鬼玩人:煉獄 Evil Dead Burn

評分:N/A
年份: 2026
片種: 恐怖
導演: Sébastien Vaniček
主演: Souheila Yacoub、Tandi Wright、Hunter Doohan

日前,坎貝爾癌症治療的消息出來,同時我們的Ash戰神也證實他自己要回歸這系列收尾Ash故事線有難度(身體狀況沒法高密度工作拍片了)。

而他老人家也表示,其實他很樂見整個《鬼玩人/屍變》系列開始跳脫以Ash為基礎的故事線發展,特別是從2013年的獨立故事線開始到現在的第三部獨立故事,都在以「家庭」為基礎的前提(甚至坎貝爾為主軸的影集版也是如此),發展整個劇情推演。

相較於2013年以戒毒為出發點的劇情框架,《鬼玩人復活》以單親家庭發展孩子面對魔化家長的恐懼,這次《鬼玩人:煉獄/屍變焚場》則從家庭暴力做為劇情文本,發展了本來就搖搖欲墜的家庭關係,在妖魔介入之後的變本加厲,致使矛盾衝突更為放大到生死相搏的層級。

本次文本闡述了家族內的長子車禍身亡後,本來就關係冷淡緊繃的家族,在葬禮後的聚餐上的口角矛盾裡,彼此之間的相忍壓抑,讓妖魔得以乘虛而入,或者怨恨嫉妒,又或是以家人之名的道德綁架,乃至於無法割捨的實體連結的親人關係,最終演變成滅門血案。

做為導演Sébastien Vanicek第二部長片,承繼了導演長片出道作《蛛殺/蟲害(2023)》在氛圍營造的實力,伴隨過往《屍變》系列的「玩鏡頭」的傳統(坎貝爾系列的第二部《鬼玩人》是全系列鏡頭玩最徹底的一集),將本集的格局層級拉拔到僅次於坎貝爾系列的第三集《魔誡英豪》的規格,讓整部作品跳脫了「被鬼玩」的純粹惡意的框架。

對比過往坎貝爾三部曲與2013年至今的兩部獨立作品,《屍變焚場》的妖魔惡意在目的性的單一(玩人只是順便的殘酷休閒),真的是全系列非常罕見的文本發展(相較《魔誡英豪》變成戰爭的格局來說,更像是滲透鬥智的模式)。也因此所有被妖魔上身的人(與狗),所有的暴行都是建立在「達成目的」這樣的殘虐行徑。

而這也造就了導演在訪談時曾談及的,為了避免作品走向NC-17的分級,不得不設法微調與跟MPAA溝通讓作品在R級邊緣過關的尺度問題,本集的血腥暴力尺度,可能是自1981年第二集的《鬼玩人》之後最為血流成河的一集。

也許有人會說2013年的《屍變》也很血腥暴力啊,但是2013年版本還是有在大玩色彩濾鏡的前提之下,以後製風格化的方式,淡化了片尾那場電鋸廝殺的血腥殘暴感;又或者《鬼玩人:復活》片尾的碎木機碎屍,其實更多是仰賴分鏡,以及調色調光,淡化了作品血腥感。要說血腥殘暴的實感,《屍變焚場》確實是目前當之無愧的尺度擦邊球。

談完血腥暴力以及恐怖融合劇情的主軸賣點的優質表現,再談演員群的表現,飾演奶奶的Maude Davey與飾演媽媽的Tandi Wright在本片的演出真的穩住了整部片的重點時刻,特別是飾演奶奶的Maude Davey更是貢獻不少讓作品緊繃情緒可以放鬆的幽默笑點時刻。

總結來說,本片在恐怖片慣例的生猛開場白之後,伴隨不到半小時的劇情背景人設交代,後面就是劇情伴隨恐怖元素的漸入佳境堆疊,直至全程高能的流暢推演,是一部對鐵粉而言合格,又讓初次接觸《屍變》系列的觀眾很好下嚥的作品。

2026.7.2特映邀請後初稿撰寫,感謝半瓶醋、馬可多本部、廢柴觀測站 的邀請同行,感謝 Sony Pictures 索尼影業 舉辦本次試片,最後,試片版本其實剪掉了一段片尾劇情,我在考慮上戲院補看這段沒看到的收尾。

文: bio-man