《風林火山》: 麥浚龍這次是怎麼認為院線這132分鐘的版本是最有利的結果？

風林火山 Sons of the Neon Night

評分: N/A
年份: 2025
片種: 警匪
導演: 麥浚龍
主演: 金城武、劉青雲、梁家輝、古天樂、高圓圓、杜德偉、鮑起靜、林俊賢、盧冠廷、姜珮瑤、衛詩雅

「與其選對的，不如選擇有利的！」但看完全片我反而好奇，麥浚龍這次是怎麼認為院線這132分鐘的版本是最有利的結果？

別誤會，整體來說，從一個同樣是迷戀黑色、死亡，以及灰暗暴力的冷冽感的觀眾的角度，我仍然是喜歡這次麥浚龍呈現出來的視覺感與美術風格。

簡單來說，我是喜歡《風林火山》這部片呈現的那種了無生氣的末世感的氛圍，他依然是端出了我喜歡的那種調性，甚至讓我覺得在美學呈現上，他比起《殭屍》，又更進一步的讓這種冷冽的美學擴大了。

片中每個要角都不一程度的像是活在行屍走肉的情緒中，只有在以家人（或是還債對象）為包袱藉口時，才找回了一點人的生氣，而那不過是一種還能感受到活著的掙扎罷了。

相較於前作《殭屍》不時出現意識流一般的畫面感，在輻射塵導致宛如雪景般的香港，本身就讓全片充斥著架空與虛幻的文本，更直接的說，整個香港宛如麥浚龍手中的生態箱。

有趣的是，片中金城武飾演的毒二代，家族經營的海洛因生意，對照上滿是白雪的空氣，從視覺上明示暗示了香港遭受的毒害，再對照接近尾聲的直指了「合法成癮藥物」的暴利遠比毒品更大程度帶來的危害。

再對照上香港曾經作為鴉片生意的根據地（港英政府時代，甚至追溯到清末的歷史淵源）以及發跡望族大都曾涉足「曾經是合法的成癮藥品」這門生意，這很難不對照上較晚完成，但推出時間較早的《拆彈專家2》，主題直指的富二代意圖摧毀父執輩建立在不義之上的金融秩序，那一脈相承的價值觀。

而這也是《風林火山》在文本上麥浚龍帶有幾分任性的自我投射（我是我、我爸是我爸，我們不相干⋯的即視感），以及將主軸與鮮明的人物存在感集中在金城武身上的緣由。

不難看出麥浚龍試圖將「洗白家族身份」這樣的創作企圖，那取經自老年的邁可柯里昂，抑或是倪永孝，那個想要洗牌重新來過，讓家族潔白如雪的願景。

但一如麥浚龍自己飾演的臥底，長期的變換身份，連自己是誰都忘了，最終也不過是淪為其他人的棋子，抑或是⋯⋯棄子。

在片商釋出的刪剪片段談到這場「洗底」為何只收買人心，而不是鞏固忠臣，答案出乎意料卻又合情合理，能收買的至少還能堤防，因為他們只有貪；忠臣的心，永遠猜不透背後的動機。

而故事最後，直指這場價值觀的戰爭不過是豪門家族內部的鬥爭，這樣的遊戲，政府更懂得玩，說到嘴邊的生態箱的把玩者，也註定了本片之於觀眾試圖解讀那語焉不詳的結果。

以一部壓箱8年的作品來說，在殺青後經歷補拍，以及後製上的變故，還有一些拍攝過程傳出的衝突，也許對於美術氛圍的一致性的維持，是這部零碎片段湊出一個還能自成結構的作品最可取的地方。

儘管演員群的表現都很到位，但始終讓我難以投入的，是劉青雲那沒能投入角色的疏離感，以及金城武那滿滿的⋯⋯怎麼說，一點紅點綴畫面更好看的花瓶⋯⋯我感受不到《投名狀》、《如果·愛》那時的角色感。

而片中充斥著上世紀港片的警匪題材的各個要素，特別是群星集結的那種情懷，如果這是麥浚龍有意為之的前提，我實在好奇他究竟是想當提姆波頓致敬艾德伍德一般，找了群星拍一部科幻雜燴；抑或是只是想致敬《墮落天使》帶給他變成預算充足的王家衛的任性；還是效法拉斯馮提爾把演員逼到變成角色而不是飾演角色的偏執？

我並不討厭麥浚龍這次《風林火山》那「make it snow」的視覺化的「毒」，但始終電影不該只是創作者孤芳自賞的藝術創作，而是集結許多台前幕後的藝術成果，讓大眾能夠理解感受的通俗娛樂。

如果麥浚龍只是想搞一個「就算只有少數人懂我」的產物，那他某種程度上算成功了。一如我部隊當兵時的一個富二代學長所言，「就算是高成本賠錢片，只要有人花錢看，都不算失敗的作品。」前提，如果⋯⋯但我們都知道這是很阿Q的想法對吧。

總之，喜歡那些黑色電影要素的話，這部片的視覺感很能滿足追求美術佈景的觀眾，特別是對穩重冷冽的畫面的追求；反之，如果對演員尬戲無感的話，緩慢零碎的敘事，只是勸退追求娛樂的觀眾罷了。

最後，李元霸的角色在哪裡？完全沒留意到他演誰啊！程東不難認，但怎麼連個特寫都沒有啊XD然後片頭故事背景的字卡，字真他媽小⋯⋯哎呀，爆粗了，我這文章要不要列三級？

文: bio-man