隱蹟之書：重寫自我 - 第62屆金馬獎入圍兩項大獎提名「最佳紀錄片」及「最佳剪輯」 並雙雙摘下大獎

撰文： 編輯部 | 發布日期： 2026年06月16日

隱蹟之書：重寫自我 Palimpsest: The Story of a Name

資料
發行:高先電影
導演: 雪美蓮
級數:待定
片長:109分鐘
上映日期:2026年6月18日

故事大綱

《隱蹟之書：重寫自我》為法國名導伊力盧馬（Éric Rohmer）御用剪接師雪美蓮（Mary Stephen）導演與剪接的最新紀錄片，由John Cressey與金馬得獎攝影師梁銘佳掌鏡，吳榛鈺與金馬得獎音效師杜篤之擔任後期聲效。雪美蓮由自身獨特的姓氏（Stephen / 雪）出發，翻找歷史影像與家族記憶，細膩重現殖民時期香港的社會景觀，觸戰亂離散、殖民統治、華洋雜處、階級流動、身分認同等多重議題，更同時結合虛實交融的創新敘事手法，大膽挑戰「紀錄」的真實性與客觀性。

本片榮獲金馬獎最佳紀錄片與最佳剪輯兩項大獎，在多倫多國際電影節全球首映，並於香港國際電影節作香港首映，相繼入選阿姆斯特丹國際紀錄片電影節、新加坡華語電影節及全州國際電影節等國際影展，以其深刻的歷史探究與創新敘事廣受好評，備受國際矚目。

資深剪接師雪美蓮，總想不透自己的姓氏到底姓史蒂芬，還是姓雪、姓陳？明明生於典型華人家庭，何解會取洋人姓？翻開父親留下的筆記，赫然發現祖先竟是澳洲土著，母親年輕時懷抱文學理想，更疑似協助吳爾芙外甥與凌叔華密會。身世之謎愈看愈撲朔迷離，她化身偵探親自追查，穿梭於時代風雲與家庭影像，以「史蒂芬」為圓心拼貼家族秘史。殖民、戰亂、身分流動⋯⋯真相與虛構層層交疊，孰能分辨？榮獲金馬獎最佳紀錄片與最佳剪輯，在不斷謄寫、抹去與覆寫的家族史與記憶中探尋實相，重寫自我故事。

導演簡介

雪美蓮，導演、編劇、剪接，生於香港，加拿大成長，現居巴黎，曾擔任法國新浪潮著名導演伊力盧馬（Éric Rohmer）的剪接師與電影配樂。2017年獲頒法國藝術與文學騎士勳章，現為美國影藝學院（奧斯卡）會員。跟來自世界各地的紀錄片和劇情片導演多次合作，擔任剪接、劇本顧問、監製及導師工作，並以許鞍華作品《明月幾時有》、黃修平作品《狂舞派3》兩度入圍金馬獎最佳剪輯，最新導演作品《隱蹟之書：重寫自我》榮獲金馬獎最佳紀錄片及最佳剪輯。 導演的話

「在為法國新浪潮導演伊力盧馬（Éric Rohmer）擔任剪接數十年後，近年來我一直專注於協助其他導演的電影製作，從新銳導演的首作或第二部作品，到許鞍華、杜海濱等知名資深導演的創作，使我無暇顧及自己的計畫。然而，我並未虛度這段時光——在幫助其他導演實現其藝術願景的過程中，我也不斷磨練並提升了自己講故事與創作等能力與技巧。

其實，這部作品的構想早在近二十年前便已萌生。當時，一位作家朋友告訴我，吳爾芙（Virginia Woolf）的本姓是史蒂芬，這啟發我閱讀其侄子朱利安貝爾（Julian Bell）在武漢的往蹟紀錄，並在中國找到聯繫兩個「史蒂芬故事」的線索。多年來，本片的計畫由於各種原因一再延宕，但後來我意識到，這些耽擱焉知非福。如今，許多檔案館的編目與查詢系統已大幅進步，使我得以挖掘出許多過去未曾對外公開的重要細節。

2023年秋天，我有幸入選法國南部卡西斯卡馬戈藝術家駐留計畫，這段時間讓我能在吳爾芙曾與姊姊及侄子朱利安避暑的土地上，深入思考如何以最恰當的方式創作這部作品。此駐留經驗開啟了史蒂芬家族「鏡像故事」的新篇章，我在當地進行的研究與拍攝不僅為這部作品注入靈感，更讓整個創作過程更加圓滿。

同年，我受邀擔任香港國際電影節評審，隨後在加拿大榮獲Reel Asian Fire Horse Award。這些機遇讓我有機會重探故事的核心——童年生活的香港、父親存放在多倫多的8mm和16mm珍貴影像，以及滿地可的移民記憶。將這些家族檔案數位化後，它們完美呼應了數月前在卡西斯收集的聲光與景象，這份巧合既讓人感動，也讓作品更為完整。

如今，我正致力於將這些素材整合成一幅既複雜又動人的錦織，希望能引起那些曾為身世、種族和文化認同困惑的人們的共鳴。有些故事需要時間沉澱才能成熟並得以呈現。我終於相信，現在正是適合的時刻，將這個既個人又具普世意義的故事分享給大家。」

—— 導演 雪美蓮

Palimpsest：大膽挑戰「紀錄」的真實性與客觀性 重寫自我故事

英文片名「Palimpsest」取自古老概念，意為「羊皮重寫本」，原指因羊皮紙昂貴，古代抄寫員刮去舊文字後，重新書寫的手稿。因舊字往往留有痕跡，Palimpsest 也象徵歷史的謄寫、抹除與覆寫。《隱蹟之書：重寫自我》以此為題眼，隨著導演雪美蓮對自身家族姓名之源的追尋，揭示了歷史與身分的多重書寫過程。透過翻讀日記與檔案，祖先源自澳洲的線索牽引出戰亂、殖民和身分流動的交錯過往——人的身分不僅來自繼承，也可如羊皮紙般被抹除、改寫，甚至覆蓋上渴望與虛構的印記。

作為剪接師與說故事者，雪美蓮將個人記憶、家族影像與歷史事件拼貼，探索「我們如何說故事」，並對「紀錄片的真實性與客觀性」提出大膽挑戰，不僅追問身分認同，更重新定義真實與虛構的界限，在不斷覆寫中書寫自我，開拓紀錄片嶄新可能性。

撿拾歷史縫隙中的珍貴記憶 細膩呈現香港殖民時期社會景觀

《隱蹟之書：重寫自我》從1952年香港慶祝英女王加冕的歷史場景拉開序幕，透過父親留下的黑皮、紅皮日記本及珍貴的16mm、8mm家庭影片與照片，以個人視角開啟歷史之門，引領觀眾穿越時光，深入殖民時期香港社會的生活縮影，展現戰亂離散、經濟起飛、華洋雜處的時代剪影，更將個人名字的淵源探索，精妙地串聯至吳爾芙、凌叔華等文學名人的逸聞趣事，撿拾散落於歷史縫隙中的珍貴記憶，細膩重現殖民地香港層次豐富的社會風貌，為觀眾鋪展開一幅香港近代史的珍貴畫卷。

榮獲金馬「最佳紀錄片」「最佳剪輯」雙料大獎 多地影展大獲好評

《隱蹟之書：重寫自我》由著名導演兼剪接師雪美蓮執導，以其卓絕的歷史敘事掌控與創新影像語言，備受國際影壇矚目。雪美蓮曾與法國新浪潮名導伊力盧馬合作超過二十載，參與《秋天的故事》、《冬天的故事》等多部經典電影剪接；此外，她亦以許鞍華導演作品《明月幾時有》、黃修平導演作品《狂舞派3》兩度入圍金馬獎最佳剪輯，建立堅實的專業聲譽。

憑藉本片，她一舉榮獲金馬獎「最佳紀錄片」與「最佳剪輯」雙料大獎，進一步確立其在電影創作中的非凡成就。金馬評審於「最佳紀錄片」評語盛讚本片「層層揭開殖民與身分認同的複雜課題」；「最佳剪輯」評語則稱雪美蓮「以旁白為引，為家族記憶與宏大歷史搭橋，啟發深刻的反思」，充分肯定其技術價值與思想深度。

資料提供: 高先電影