《奧德賽》：路蘭最穩陣的一次史詩冒險　用現代人思維戳破戰爭神話

撰文： Kantorates | 發布日期： 2026年07月25日

奧德賽 The Odyssey

評分: 7/10
年份: 2026
片種: 史詩
導演: Christopher Nolan 基斯杜化路蘭
主演: Matt Damon 麥迪文、Tom Holland 湯姆賀倫、Anne Hathaway 安妮夏菲慧、Robert Pattinson 羅拔柏迪臣、Lupita Nyong'o 雷碧達尼安高、Zendaya 辛蒂雅、Charlize Theron 查理絲花朗

基斯杜化路蘭最新史詩鉅製《奧德賽》未映先轟動，一方面固然因為路蘭近年已成為荷里活最具號召力的導演之一，每有新作自然萬眾矚目；另一方面則是上映前已因選角爭議鬧得沸沸揚揚，令影片未開畫已話題十足。卡士方面更是近年少見的大堆頭。除了路蘭班底麥迪文、安妮夏菲慧、羅拔柏迪臣、Elliot Page外，又加入湯姆賀倫、辛蒂雅、查理絲花朗等一線演員，陣容之豪華，甚至令人想起王家衛的拍戲方式，單是演員名單已足以吸引不少觀眾入場。即使對希臘神話毫無興趣，也總會想看看這批明星同場演出。

簡單來說，《奧德賽》是一部十分流暢，但同時也相當流水帳的作品。它忠於荷馬史詩的大框架，同時保留了不少路蘭個人的創作風格，把現代人的思維套入經典，可惜始終談不上是他的代表作。技術層面的吸引力，始終比劇情更勝一籌。

眾所周知，《奧德賽》改編自古希臘詩人荷馬的史詩，也可視作《特洛伊戰爭》故事之後的延續。若觀眾事前對希臘神話有一定認識，欣賞起來自然容易得多。畢竟人物眾多，名字又相近，加上故事不停跳躍，若完全沒有背景知識，雖然未至於看不明白，但不少人物的行為動機和背後意義，都會較難掌握。就像看《封神榜》卻完全不知道商周歷史一樣，不是說會看不懂劇情，而是很難真正投入。

路蘭今次幾乎把所有重心，都放在奧德修斯一人身上。雖然電影穿插回憶，也加入兒子鐵拉馬庫斯的部分，但最吸引的始終還是奧德修斯本人。前半段講述他漫長的歸鄉歷程，後半則是復仇與重建家園，就連影片的反戰主題，也是透過他的經歷去推動，其餘人物基本上都只是陪襯。因此，只要觀眾能夠投入奧德修斯的世界，其實整部電影並不難理解。

敘事雖然夾雜時空交錯，但整體仍屬平鋪直敘，和《凶心人》、《潛行凶間》、《星際啟示錄》等作品相比，複雜程度差得很遠；又不像《奧本海默》那樣偏向史詩人物傳記，因此節奏算是取得一個折衷，只是驚喜不算太多。反而較值得一讚的是，在接近三小時片長內，電影幾乎把原著的重要橋段全部納入，包括木馬屠城等經典場面。不過刪減同樣不少，例如獨眼巨人篇章便縮減得相當厲害，原著其實不只一位巨人，就連最精彩的「Nobody」橋段也完全刪去，未免有點可惜。海妖、瑟西等篇章亦只是蜻蜓點水，多少有點趕戲。

至於主題，正如不少觀眾所言，影片其實是在將戰爭去神化。昔日木馬屠城一直被奉為戰術奇蹟和英雄傳奇，今次路蘭卻把它拉回現實，告訴觀眾戰爭沒有什麼值得歌頌，剩下的只是殺戮、屠城與復仇，就連勝利者，也同樣要背負無法磨滅的創傷與罪疚。不少人都會問，為何今時今日還要重拍《奧德賽》？其實答案未必複雜。片中多次提到，一個人的決定足以令整個國家走向毀滅，放在當下國際局勢下觀看，自然帶有幾分現實對照意味。

至於討論最多的選角爭議，其實不只雷碧達尼安高飾演海倫、Elliot Page飾演西農，還包括片中一名韓國演員飾演奧德修斯的士兵。有人認為路蘭刻意藉此反諷，也有人覺得他向政治正確妥協。我反而認為原因沒有那麼複雜。自2024年奧斯卡修改入圍規則後，幕前幕後均有族裔比例要求，大型電影公司自然要配合制度。無論路蘭本人是否願意，都很難完全置身事外。如今這種安排，大概就是讓角色戲份不多，但仍具有一定存在感，算是一種折衷。回看《奧本海默》等過往作品，相信若由他完全自主決定，未必會採用這樣的選角方式。

影片的技術特色，可以從兩方面去看。首先就是去神話化，例如片中的神祇，其實更像是男主角的心魔。這一直都是路蘭的風格，就像當年《蝙蝠俠：黑夜之神》系列刻意放棄漫畫式華麗色彩，以低飽和、沉鬱寫實的影像重新塑造超級英雄世界。《奧德賽》同樣如此，希臘神話沒有刻意拍成金碧輝煌，而是充滿一種偏向現實質感的史詩氛圍。未必人人喜歡，但這確實就是路蘭一貫的美學。不過今次全片以IMAX拍攝，大銀幕的震撼感，確實把整體觀感提升不少。

另一重點，則是路蘭對拍攝技術的堅持。全片採用IMAX 70mm拍攝，大量使用實景與土法特效，盡量避免電腦特效。是否一定比CG優勝？當然未必。例如獨眼巨人幾場戲，其實效果未算特別突出，甚至略嫌笨重，但卻帶有一種八、九十年代奇幻電影的味道，在今天反而形成另一種特色。

所以我在文首說，路蘭有點像王家衛。他同樣重視明星陣容，也願意花大量資源追求技術效果，結果成功掩蓋劇本本身的一些不足，例如奧德修斯人物描寫仍略嫌單薄，但不少觀眾都因視聽效果而選擇接受。相比起占士金馬倫近年完全沉醉技術，《阿凡達》系列愈拍愈失衡，路蘭始終懂得保持劇情與技術之間的平衡。

全片難忘場面不少，其中最精彩反而是巫術女神把士兵變成豬的一場，雖然角色設定改成女巫，但畫面竟令人想起《千與千尋》，恐怖感頗強，甚至有幾分驚慄片味道。最失望則是最後密室決戰，場面相當混亂，動作設計亦欠缺層次。支持者可以說這樣更貼近現實，但怎樣看，都較像是路蘭始終不太擅長拍動作場面。

至於有人批評角色全部說英語，而非希臘語或古典語言，我倒覺得無傷大雅。正如中國古裝片，也不會要求演員以真正古代口音講對白，更不可能全片書寫文字使用文言文。既然這部荷里活大電影主要面向英語市場，以現代英語演出，本來就是最合理的選擇。

整體而言，《奧德賽》仍是一部娛樂性不俗的史詩電影，接近三小時片長亦不覺冗長。它當然不是某些因立場而刻意貶低的人所說，是路蘭最差的作品；但同樣談不上是他的巔峰之作。在我心目中，它肯定勝過《奧本海默》和《天能》，卻仍未回到《凶心人》、《潛行凶間》、《星際啟示錄》那段創作高峰。現在只能說，他只是非常穩陣地講好了一個故事的程度而已。

文: Kantorates